“綱昌，你覺得他說的有道理麽？”
酒井一成把目光轉向了自己的兒子。
酒井綱昌完全沒有料到這裏還有自己的事情，他頓時變的緊張了起來。
“呃，呃……”
他遲疑了。
“我看你的蓮花的花瓣全都塗好了顏色，顯然綱昌你覺得這不是個問題，那麽你為什麽不給同伴解答一下他的顧慮呢？”
酒井大叔並沒有因為酒井綱昌吭吭哧哧十分為難的樣子就放過他。
他逼問道：“是顧為經錯了，還是這幅底稿設計的時候有問題？畫蕊應該用2號色還是3號色？”
酒井綱昌更顯遲疑。
一上午的工作已經讓他的大腦進入了一種機械的麻木流水線的狀態。
底稿上怎麽寫的，他就怎麽塗，從來沒有思考過蓮花花蕊顏色深淺這樣不值一提的小問題。
花蕊應該是什麽深淺色號的？
這個問題各有各的說法。
或許顧為經說的有道理，但是這些經驗豐富的老畫師一般都不會出錯。
等等。
他對這幅底稿的作者有點印象。
酒井綱昌眼角的餘光掃在畫紙上一掃，看到no.9號壁畫的角落處注明的畫師的名字——酒井一成。
這幅畫的底稿就是自己的父親親筆畫的，上麵的顏料標注也都是自己的父親確定的。
酒井綱昌心中立刻就有了底氣。
自己的父親有畫浮世繪的工底。
傳統意義上的浮世繪起源於隋朝的版畫，盛行於江戶時期，又比中國畫更受西方畫派的影響，為了保證木版印刷批量複製的效果，對於顏料的把控達到了苛刻的地步。
雖然最本源意義上的浮世繪流派在二十世紀早期就已經宣告了終結，現在畫家一般學的是變種以及吸收了浮世繪部分精華的【後印象派】這類的畫派。
但是酒井一成依然在他那一輩畫師中一像以對顏料的敏感性而出名。
酒井綱昌不認為自己的父親會在這種事情上有問題。
“應該用3號。”
“正常畫蓮花的畫蕊就應該用3號米白色？”
酒井大叔確認道。
“對，正常就應該用3號米白色。”
他斬釘截鐵的回答道。
“唉……”
聽到熟悉的歎息聲，酒井綱昌的心立刻沉了下去。
“你的眼光很敏銳，是對的，但也錯的。“
酒井一成完全忽視了自己的兒子，把目光轉到了顧為經的身上。
“正常畫蓮花畫蕊，為了更好對比度，會是使用深色的顏料，甚至是金粉，然而……”
“這是不正常的情況？”
顧為經捕捉到了酒井大叔口中的加重的“正常“這個詞。
酒井一成教授點點頭。
“因為是壁畫。”
他解釋道：“這裏的壁畫的基底使用了白堊土粉，白惡土粉向比於中國畫常用的絹帛或者生宣，細水性相對較弱，而且更重要的一點是白堊土的土製發黃。”
“唔……是這樣麽。牆體的土坯發黃，可以中和淺色透光性好的顏料。”
顧為經歎服的點點頭。
隻要用心，給這些經驗豐富的藝術家們打下手，永遠能學到新的東西。
“你來給這個蓮花上色看看。”
酒井一成示意到。
顧為經扭頭看了看酒井大叔，發現對方完全沒有離開的意思。
“是要在現場指點自己？”
他心中有些驚喜，能讓這樣的藝術家親自指點，可是親傳弟子的待遇。
別看酒井大叔在多摩美術學院掛名，但這就和理工大學裏的院士或者學術大牛招牌一樣。
學校對這樣的教授完全是好吃好喝的供著，生怕被別的美術學院搶走了。
想不想帶學生完全看他的個人心情。
對方願意在這裏指點自己，可把網上那種要賣69998的大師課這類的很火的知識付費這樣的項目比的渣都不剩。
他立刻調好顏料，拿起了筆。
顧為經筆鋒輕柔，輕輕的將畫筆在色塊的四周旋轉，將淡粉色的顏料向著四周掃開。
這種筆法稱之為斡染，因為上色的紅暈更深，一般在仕女的臉頰的紅霞或者花瓣的反根部或用這種運筆。
“過渡到蓮花花瓣前端的位置時由斡染轉化為牽絲法。”
酒井一成在一邊教導。
“牽絲法？”
顧為經筆停頓了一下。
牽絲法往往會用在處理禽鳥羽毛的勾勒，花朵上就很少見了。
“對，就是牽絲法。”
酒井一成說道：“伱實際操作一下，就清楚了。”
顧為經輕輕抬筆，變換了筆鋒和牆壁接觸的位置。
果然不同。
他發現相比於之前大開大闔式斡染，一點一點的蜻蜓點水一般一點點的拉出色彩，就要細膩不少，尤其是處理花瓣的收窄處更顯優勢。
【經驗值+5】
【經驗值+7】
【經驗值+9】
一段段經驗增長的提示不停的出現。
顧為經有點明白為什麽酒井勝子的繪畫技能這麽誇張了。
這種受到大師藝術家時刻親自關照的感覺對於一個人繪畫功力的提升果然明顯。
他是真心有點羨慕。
顧為經不知道的是，一邊看著自己的酒井一成此時心中也很喜歡他的悟性和努力。
藝術家都喜歡用心且有靈氣的學生。
比如說之前顧為經對於顏料的困惑，明顯是已經用了心思考的結果。
一個天才和庸才之間最重要的差距，就在這樣的一點一滴。
酒井綱昌的天賦完全不差。
他相比於勝子，缺乏的就是這一份的耐心和細致，他自己還渾然不覺。
顧為經他能夠發現問題，就已經比自己的兒子強了不止一星半點。這種心態上的差距比一時畫技的長短更難彌補。
“要是他是我的兒子就好了。”
“唉。”
他看了看顧為經，又看了看一邊的酒井綱昌，再次重重的歎了口氣，囑咐了顧為經幾句，又朝著一邊滾走了。
望著老爹遠去的背影，被無視的酒井綱昌托著畫板的手臂覺得更酸了。
很快，當顧為經完成了這幅蓮花圖的十七枚畫瓣之後，他眼前的經驗值麵板幾乎是瞬間就來到了【中國畫：入門（100/100)】
顧為經屏住呼吸，小心翼翼的用筆尖在牆麵繪製出最後的花蕊。
恰似畫龍點睛。
在他落下最後一筆的瞬間，眼前的經驗欄獲得了新的提示。
【您的中國畫等級已經提升。】
【當前等級：lv3半專業（1/1000)】
【任務——提升中國畫等級至lv3，已完成。】
【獎勵：《摩詰手記》可領取。】
顧為經看著麵板，眨了眨眼睛。
【物品：摩詰居士的手紮】
【品質：知識卡片】
【特效：獲得知識類卡片後，你將會明悟通曉其所對應的內容。】
【裝備要求：中國畫等級lv.3】
【大師簡介：王維，其幼崇佛，字摩詰，取經卷中智慧居士維摩詰之意、人稱摩詰居士。唐代詩人，畫家，世人傳其技藝嫻熟如神。其為大薦福寺所畫佛經壁畫，被時人稱之為“直指人心”“見性成佛”。
北宋蘇軾評雲：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。】
【備注：遠看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚。】
與可以發動的素描技能不同，顧為經隻感覺一陣龐雜的知識湧入腦海。
他閉上眼睛，細細的體悟。
豪無疑問，盛唐是整個華夏文明的一個百花齊放的大高潮，王維居士就是其中一朵不蔓不枝的蓮花。
人們想到唐代書畫，往往會先想到畫了《八十七神仙圖》的畫聖吳道子。其次就是二李，也就是著名的李思訓，李召道父子，很少有人能一下子就想到王維。
這並不是王維畫的不好。
顧為經就知道，王維是一個非常全能的畫家。
他不僅僅曾畫過無數寺廟牆壁，時任宰相崔園要為家中畫影壁，第一個邀請的也是同僚王維。而且，甚至曾受邀去大慈恩寺與吳道子一同作畫。
他同樣很擅長畫山水田園。
“始用渲淡，一變勾斫之法”——這是後世對他繪畫技巧的褒獎和概括。
隻是恰恰應為過於全能了，做官，他是五品以上能身穿朱紫的高官顯貴。寫詩，他是三言兩語就能讓玉真公主驚為天人的天縱奇材。
在學校裏所受的教育中，王維更多的以一個一個士大夫和文人的形象出現。隻會在那些被無數人所誦讀的傳世名篇背後輕飄飄的加上一句備注——唐代著名畫家。
顧為經拿著畫筆，在空中虛點，揣摩著正在作畫的感覺。
這和係統給予的另外一個獎勵【阿道夫·馮·門采爾】的繪畫基礎技巧不同。
那個技能給予他的是經驗，在發動技能的狀態下，顧為經自己就像是被老爺子幽魂附體了，擁有無比嫻熟的用筆技藝。
而這次的獎勵則是知識。
王維經曆了由唐代由盛轉衰的安史之亂，這後便是藩鎮割據，戰亂不絕。
他的詩詞歌賦尚且能通過人們的口口相傳留存於世。他的繪畫真跡和有關的書籍筆記都和很多同代大師珍貴的手稿一樣亡佚了。
如今流傳於世明確為王維所寫的繪畫藝術理論類心得隻剩下了短短百字的兩則短歌《山水經》和《山水訣》。
這本係統提供的《摩詰手記》顯然就是在漫漫曆史長河中流散的那一類。
這個知識卡片非常的神奇。
不需要他一個字一個字的閱讀，隻要他集中精神，《摩詰手記》上的有關內容就自然而然的變得爛熟於心，像是自己已經全文摘抄背誦過千遍萬遍一般。
這上麵的內容有非常的隨性，有與友人交談的趣事，有日常的隨筆。
甚至有看上去很無離頭的“今日，管家從晉昌坊神會禪師處取素齋一盒，點心四隻。”——這種明顯就是隨便寫寫的便簽。
真正讓顧為經覺得撿到寶的是，這本書的主要內容中有大段大段這位唐代的先輩藝術家王維日常作畫事隨手寫下的技巧和感悟心得。
“夫顏色之美，在於五感。餘常言筆墨肇自然之性，成造化之功……”
自己的腦海中像是有一個中年文士背著手，一邊微皺眉頭在紙麵上揮毫潑墨，一邊在誦讀著各種感悟和心得。
他在心中將係統給予的兩次獎勵暗暗的相互比較。
他很難判斷哪一次的獎勵更好，隻能說是各有千秋，每一次都超乎自己的想象。
如果說真的要選的話，他甚至更喜歡這本摩詰手記。
因為前者就像是它在係統中的種類【技能】一樣，更像是淩波微步，六脈神劍一樣的武技。而後者則是更加本質的【心法】。
他目前的技能欄熟練度依然是半專業級的（1/1000)，比接近lv.4的素描弱了不少。
可卻像是有一雙無比智慧的眼睛，跨越時光千百年的時光，透過自己的雙目，望著眼前的底稿和壁畫，以前輩的目光審視後來人的水平。
顧為經微微後退兩步，打量著身前的壁畫。
他發現自己原本上色的時候，隻能跟隨按照底稿上安排好的內容，亦步亦趨，就算有所困惑也隻能記在心裏。
現在，卻幾乎能立刻被手記上的心得所解答。
要是之前就獲得這樣的技能，不用等到酒井大叔，他也能發現花蕊顏色的奧妙。
而且，他對於國畫的技巧的熟練程度固然依舊遠遠不如那些在工筆繪畫上浸淫半生的老畫家們。
可他已經開始能發現出眼前畫作的問題了。
比如說，如果用手記上的知識對照，蓮花花瓣處的墨線應該再瘦一份，花根處的曲線處理的不夠園潤，花枝處的墨線則應該更加瘦削，才能彰顯出蓮花挺拔的姿態……
顧為經提起筆，準備稱熱打鐵，完成其他幾處空白的著色。
他將目光掃向另外一處等待讓自己填色的佛陀蓮座。顧為經按照底稿上的指示配好了顏料，正準備動筆，又停了下來。
這裏按照原本底稿上色彩是工紅。
自己這裏應該用紅花、石青和朱砂為主體混合出的淡紅色顏料。
但顧為經猶豫了片刻，他腦海中那本《摩詰手記》上突然閃過了一行文字。
“配之於辰砂，畫之蓮台，其色潤澤而又光彩，其欲栩栩然飛出。”
辰砂，又稱朱砂，主要的化學成分是硫化汞，它是古代煉金建築之類的行業常用的染色劑之一。
按照腦海中的筆記的說法——如果在顏料的配置中加入朱砂，在畫的蓮台的時候，顏色表現的又潤澤，又有光彩，就像是要從畫中飛出來一樣。
酒井一成把目光轉向了自己的兒子。
酒井綱昌完全沒有料到這裏還有自己的事情，他頓時變的緊張了起來。
“呃，呃……”
他遲疑了。
“我看你的蓮花的花瓣全都塗好了顏色，顯然綱昌你覺得這不是個問題，那麽你為什麽不給同伴解答一下他的顧慮呢？”
酒井大叔並沒有因為酒井綱昌吭吭哧哧十分為難的樣子就放過他。
他逼問道：“是顧為經錯了，還是這幅底稿設計的時候有問題？畫蕊應該用2號色還是3號色？”
酒井綱昌更顯遲疑。
一上午的工作已經讓他的大腦進入了一種機械的麻木流水線的狀態。
底稿上怎麽寫的，他就怎麽塗，從來沒有思考過蓮花花蕊顏色深淺這樣不值一提的小問題。
花蕊應該是什麽深淺色號的？
這個問題各有各的說法。
或許顧為經說的有道理，但是這些經驗豐富的老畫師一般都不會出錯。
等等。
他對這幅底稿的作者有點印象。
酒井綱昌眼角的餘光掃在畫紙上一掃，看到no.9號壁畫的角落處注明的畫師的名字——酒井一成。
這幅畫的底稿就是自己的父親親筆畫的，上麵的顏料標注也都是自己的父親確定的。
酒井綱昌心中立刻就有了底氣。
自己的父親有畫浮世繪的工底。
傳統意義上的浮世繪起源於隋朝的版畫，盛行於江戶時期，又比中國畫更受西方畫派的影響，為了保證木版印刷批量複製的效果，對於顏料的把控達到了苛刻的地步。
雖然最本源意義上的浮世繪流派在二十世紀早期就已經宣告了終結，現在畫家一般學的是變種以及吸收了浮世繪部分精華的【後印象派】這類的畫派。
但是酒井一成依然在他那一輩畫師中一像以對顏料的敏感性而出名。
酒井綱昌不認為自己的父親會在這種事情上有問題。
“應該用3號。”
“正常畫蓮花的畫蕊就應該用3號米白色？”
酒井大叔確認道。
“對，正常就應該用3號米白色。”
他斬釘截鐵的回答道。
“唉……”
聽到熟悉的歎息聲，酒井綱昌的心立刻沉了下去。
“你的眼光很敏銳，是對的，但也錯的。“
酒井一成完全忽視了自己的兒子，把目光轉到了顧為經的身上。
“正常畫蓮花畫蕊，為了更好對比度，會是使用深色的顏料，甚至是金粉，然而……”
“這是不正常的情況？”
顧為經捕捉到了酒井大叔口中的加重的“正常“這個詞。
酒井一成教授點點頭。
“因為是壁畫。”
他解釋道：“這裏的壁畫的基底使用了白堊土粉，白惡土粉向比於中國畫常用的絹帛或者生宣，細水性相對較弱，而且更重要的一點是白堊土的土製發黃。”
“唔……是這樣麽。牆體的土坯發黃，可以中和淺色透光性好的顏料。”
顧為經歎服的點點頭。
隻要用心，給這些經驗豐富的藝術家們打下手，永遠能學到新的東西。
“你來給這個蓮花上色看看。”
酒井一成示意到。
顧為經扭頭看了看酒井大叔，發現對方完全沒有離開的意思。
“是要在現場指點自己？”
他心中有些驚喜，能讓這樣的藝術家親自指點，可是親傳弟子的待遇。
別看酒井大叔在多摩美術學院掛名，但這就和理工大學裏的院士或者學術大牛招牌一樣。
學校對這樣的教授完全是好吃好喝的供著，生怕被別的美術學院搶走了。
想不想帶學生完全看他的個人心情。
對方願意在這裏指點自己，可把網上那種要賣69998的大師課這類的很火的知識付費這樣的項目比的渣都不剩。
他立刻調好顏料，拿起了筆。
顧為經筆鋒輕柔，輕輕的將畫筆在色塊的四周旋轉，將淡粉色的顏料向著四周掃開。
這種筆法稱之為斡染，因為上色的紅暈更深，一般在仕女的臉頰的紅霞或者花瓣的反根部或用這種運筆。
“過渡到蓮花花瓣前端的位置時由斡染轉化為牽絲法。”
酒井一成在一邊教導。
“牽絲法？”
顧為經筆停頓了一下。
牽絲法往往會用在處理禽鳥羽毛的勾勒，花朵上就很少見了。
“對，就是牽絲法。”
酒井一成說道：“伱實際操作一下，就清楚了。”
顧為經輕輕抬筆，變換了筆鋒和牆壁接觸的位置。
果然不同。
他發現相比於之前大開大闔式斡染，一點一點的蜻蜓點水一般一點點的拉出色彩，就要細膩不少，尤其是處理花瓣的收窄處更顯優勢。
【經驗值+5】
【經驗值+7】
【經驗值+9】
一段段經驗增長的提示不停的出現。
顧為經有點明白為什麽酒井勝子的繪畫技能這麽誇張了。
這種受到大師藝術家時刻親自關照的感覺對於一個人繪畫功力的提升果然明顯。
他是真心有點羨慕。
顧為經不知道的是，一邊看著自己的酒井一成此時心中也很喜歡他的悟性和努力。
藝術家都喜歡用心且有靈氣的學生。
比如說之前顧為經對於顏料的困惑，明顯是已經用了心思考的結果。
一個天才和庸才之間最重要的差距，就在這樣的一點一滴。
酒井綱昌的天賦完全不差。
他相比於勝子，缺乏的就是這一份的耐心和細致，他自己還渾然不覺。
顧為經他能夠發現問題，就已經比自己的兒子強了不止一星半點。這種心態上的差距比一時畫技的長短更難彌補。
“要是他是我的兒子就好了。”
“唉。”
他看了看顧為經，又看了看一邊的酒井綱昌，再次重重的歎了口氣，囑咐了顧為經幾句，又朝著一邊滾走了。
望著老爹遠去的背影，被無視的酒井綱昌托著畫板的手臂覺得更酸了。
很快，當顧為經完成了這幅蓮花圖的十七枚畫瓣之後，他眼前的經驗值麵板幾乎是瞬間就來到了【中國畫：入門（100/100)】
顧為經屏住呼吸，小心翼翼的用筆尖在牆麵繪製出最後的花蕊。
恰似畫龍點睛。
在他落下最後一筆的瞬間，眼前的經驗欄獲得了新的提示。
【您的中國畫等級已經提升。】
【當前等級：lv3半專業（1/1000)】
【任務——提升中國畫等級至lv3，已完成。】
【獎勵：《摩詰手記》可領取。】
顧為經看著麵板，眨了眨眼睛。
【物品：摩詰居士的手紮】
【品質：知識卡片】
【特效：獲得知識類卡片後，你將會明悟通曉其所對應的內容。】
【裝備要求：中國畫等級lv.3】
【大師簡介：王維，其幼崇佛，字摩詰，取經卷中智慧居士維摩詰之意、人稱摩詰居士。唐代詩人，畫家，世人傳其技藝嫻熟如神。其為大薦福寺所畫佛經壁畫，被時人稱之為“直指人心”“見性成佛”。
北宋蘇軾評雲：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。】
【備注：遠看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚。】
與可以發動的素描技能不同，顧為經隻感覺一陣龐雜的知識湧入腦海。
他閉上眼睛，細細的體悟。
豪無疑問，盛唐是整個華夏文明的一個百花齊放的大高潮，王維居士就是其中一朵不蔓不枝的蓮花。
人們想到唐代書畫，往往會先想到畫了《八十七神仙圖》的畫聖吳道子。其次就是二李，也就是著名的李思訓，李召道父子，很少有人能一下子就想到王維。
這並不是王維畫的不好。
顧為經就知道，王維是一個非常全能的畫家。
他不僅僅曾畫過無數寺廟牆壁，時任宰相崔園要為家中畫影壁，第一個邀請的也是同僚王維。而且，甚至曾受邀去大慈恩寺與吳道子一同作畫。
他同樣很擅長畫山水田園。
“始用渲淡，一變勾斫之法”——這是後世對他繪畫技巧的褒獎和概括。
隻是恰恰應為過於全能了，做官，他是五品以上能身穿朱紫的高官顯貴。寫詩，他是三言兩語就能讓玉真公主驚為天人的天縱奇材。
在學校裏所受的教育中，王維更多的以一個一個士大夫和文人的形象出現。隻會在那些被無數人所誦讀的傳世名篇背後輕飄飄的加上一句備注——唐代著名畫家。
顧為經拿著畫筆，在空中虛點，揣摩著正在作畫的感覺。
這和係統給予的另外一個獎勵【阿道夫·馮·門采爾】的繪畫基礎技巧不同。
那個技能給予他的是經驗，在發動技能的狀態下，顧為經自己就像是被老爺子幽魂附體了，擁有無比嫻熟的用筆技藝。
而這次的獎勵則是知識。
王維經曆了由唐代由盛轉衰的安史之亂，這後便是藩鎮割據，戰亂不絕。
他的詩詞歌賦尚且能通過人們的口口相傳留存於世。他的繪畫真跡和有關的書籍筆記都和很多同代大師珍貴的手稿一樣亡佚了。
如今流傳於世明確為王維所寫的繪畫藝術理論類心得隻剩下了短短百字的兩則短歌《山水經》和《山水訣》。
這本係統提供的《摩詰手記》顯然就是在漫漫曆史長河中流散的那一類。
這個知識卡片非常的神奇。
不需要他一個字一個字的閱讀，隻要他集中精神，《摩詰手記》上的有關內容就自然而然的變得爛熟於心，像是自己已經全文摘抄背誦過千遍萬遍一般。
這上麵的內容有非常的隨性，有與友人交談的趣事，有日常的隨筆。
甚至有看上去很無離頭的“今日，管家從晉昌坊神會禪師處取素齋一盒，點心四隻。”——這種明顯就是隨便寫寫的便簽。
真正讓顧為經覺得撿到寶的是，這本書的主要內容中有大段大段這位唐代的先輩藝術家王維日常作畫事隨手寫下的技巧和感悟心得。
“夫顏色之美，在於五感。餘常言筆墨肇自然之性，成造化之功……”
自己的腦海中像是有一個中年文士背著手，一邊微皺眉頭在紙麵上揮毫潑墨，一邊在誦讀著各種感悟和心得。
他在心中將係統給予的兩次獎勵暗暗的相互比較。
他很難判斷哪一次的獎勵更好，隻能說是各有千秋，每一次都超乎自己的想象。
如果說真的要選的話，他甚至更喜歡這本摩詰手記。
因為前者就像是它在係統中的種類【技能】一樣，更像是淩波微步，六脈神劍一樣的武技。而後者則是更加本質的【心法】。
他目前的技能欄熟練度依然是半專業級的（1/1000)，比接近lv.4的素描弱了不少。
可卻像是有一雙無比智慧的眼睛，跨越時光千百年的時光，透過自己的雙目，望著眼前的底稿和壁畫，以前輩的目光審視後來人的水平。
顧為經微微後退兩步，打量著身前的壁畫。
他發現自己原本上色的時候，隻能跟隨按照底稿上安排好的內容，亦步亦趨，就算有所困惑也隻能記在心裏。
現在，卻幾乎能立刻被手記上的心得所解答。
要是之前就獲得這樣的技能，不用等到酒井大叔，他也能發現花蕊顏色的奧妙。
而且，他對於國畫的技巧的熟練程度固然依舊遠遠不如那些在工筆繪畫上浸淫半生的老畫家們。
可他已經開始能發現出眼前畫作的問題了。
比如說，如果用手記上的知識對照，蓮花花瓣處的墨線應該再瘦一份，花根處的曲線處理的不夠園潤，花枝處的墨線則應該更加瘦削，才能彰顯出蓮花挺拔的姿態……
顧為經提起筆，準備稱熱打鐵，完成其他幾處空白的著色。
他將目光掃向另外一處等待讓自己填色的佛陀蓮座。顧為經按照底稿上的指示配好了顏料，正準備動筆，又停了下來。
這裏按照原本底稿上色彩是工紅。
自己這裏應該用紅花、石青和朱砂為主體混合出的淡紅色顏料。
但顧為經猶豫了片刻，他腦海中那本《摩詰手記》上突然閃過了一行文字。
“配之於辰砂，畫之蓮台，其色潤澤而又光彩，其欲栩栩然飛出。”
辰砂，又稱朱砂，主要的化學成分是硫化汞，它是古代煉金建築之類的行業常用的染色劑之一。
按照腦海中的筆記的說法——如果在顏料的配置中加入朱砂，在畫的蓮台的時候，顏色表現的又潤澤，又有光彩，就像是要從畫中飛出來一樣。